춤추는 춤으로 시작하지 않고 자기 소개로 무대를 시작한다. 압축되고 절제되어 있는 하이아트의 무대가 아니라, 자신의 목소리로 자신을 설명한다. 작품 속에 작품의 일부로 존재하는 발레리나는 한 인간, 꿈을 가진 삶의 전쟁터에 서있는 인간으로 곧바로 우리에게 다가온다. 가녀린 목소리, 정확한 말들, 다듬어진 신체, 그는 노래하며 춤춘다. 자기 호흡에, 숨소리처럼 박혀있는 박자를 밷어내면서, 마이크로 그 리듬을 전달한다. 물병을 들고, 숨이 찬 발레리나, 텅 빈 무대에서 함께 관객과 함께 박수치고 자신의 삶을 설명하는 그. 영화, ‘블랙스완’은, Replace 될 수 있는, 한물간 백조와, 새롭게 백조가 되는 발레리나의 히스테리가 발레극단의 무용수를 소비하는 방식과 함께 이야기한다.

Replace 할 수 없는 신체. Replace 할 수 없는 목소리.
자신의 삶을 고백할 때, 그것을 몸으로 표현할 때 절정으로 보여준다.

퍼포먼스예술이 다른 장르에 비해 확연히 차이나는 지점은 바로, 다른 것으로, 다른 시간으로는 대체할 수 없는 그 몸의 생명 자체에 있다. (Taey)

quote:

“In the hierarchy of the Paris Opera Ballet, Ms. Doisneau is a Sujet, a mid-level status in which she can perform corps de ballet roles as well as soloist ones. In Mr. Bel’s performance she becomes the literal subject as well as a powerful narrator. And she makes clear the ways in which she is expected to be an object.

In the understated and powerful climax of Veronique Doisneau, Ms. Doisneau performs a corps de ballet role from Swan Lake, alone. She stands still in choreographed poses while perhaps the most famous and gorgeous music in ballet dances around her. Audience members who know the ballet can imagine what the principal ballerinas would be doing while Ms. Doisneau stands on the side, filling in the picture.

And yet she doesn’t just fill in the picture. In this context, her role becomes an exquisite— and still —solo.” – Aynsley Vandenbrucke in her blog Reflections on Dance.

More Reading;
Jerome Bel, veronique Doisneau, Blog entry

Impulstanz: Ballet de l’Opera de Paris à Vienne – Baroque, Bel, Balanchine, Brown